【文／顏鈺倫】
【圖／晴山藝術中心】
9月7日，晴山藝術中心舉辦舟越桂展覽座談會，現場聚集眾多藏家、藝術學系學生與研究生。
今年，晴山藝術中心邁向第二十個年頭，在初秋涼爽的9月特別舉辦日本當代藝術家舟越桂（Katsura Funakoshi）的原創素描展，希望藉由舟越桂的作品，讓台灣更多的莘莘學子、藏家看見舟越桂創作藝術的堅持與內在精神而有所啟發，進而產生對話，同時也邀請大葉大學造形藝術學系系主任賴永興與教授吉田敦於晴山藝術中心舉辦學術座談會，共同分享並探討舟越桂在藝術、木雕創作上的精神，讓台灣的學生能在學校課程之外，獲得學校以外的藝術教育資源，期盼以這樣的方式灑下種子，提昇台灣木雕當代創作的可能性。晴山藝術中心下一檔展覽為舟越桂的版畫個展，未來也將持續規畫舟越桂的雕塑展覽，希望為台灣藝術教育盡一份心力，期待台灣再孕育出當代木雕創作的明日之星。
獨特的半身寫實雕塑，大理石入眼，凝神望遠，彷彿能穿透什麼，細膩的線條，他將木雕上色，卻能保有木頭的「原色」，東方內斂的沉穩感、柔和雅致的色調，2003年開始，作品中出現圓鼓凸出的腹部，背後出現一隻手，人面獸身，一直到出現雙重眼睛與鼻子的變化，你會問，那這樣還算寫實嗎？是的，是從外在的寫實，進一步走向內在的另一種寫實，真實呈現自己內心所要傳達的意象。
「活」的素描 雕塑創作的本質
舟越桂《DR0901》．鉛筆、炭筆、紙．104.8☓89 cm．2008。
1951年出生於日本岩手縣的舟越桂，父親舟越保武是戰後重要的大理石雕刻藝術家，受到父親影響，從小耳濡目染之下，舟越桂在幼年即立下了未來的志向，並於1980年代逐漸走出個人的創作風格，持續在創作上的堅持與突破。1990年代，他開始以自己的妻子為模特兒對象，透過創作來刻畫人性﹔2003年，他開始由外在的寫實轉向更貼近內在精神的創作表現﹔2005、06年，舟越桂創作出「人面獸身」（Sphinx）系列，從古老埃及的人面獸身傳說發想，作品有著長長的耳朵、女性的乳房與男性生殖器的雌雄同體、從腰際長出細長的四隻腳。舟越桂不斷自我剖析、思考，不斷在創作上追求新的突破，對於藝術創作有著強烈的熱忱與堅持。
當你走近觀看舟越桂的素描時你會發現，素描，對於舟越桂而言不僅僅是創作前的隨手塗鴉或草圖，而是雕塑創作過程的一部分。靈感發想的延伸，以創作平面畫作的方式對待雕塑作品的草稿素描，而且他的雕塑草稿素描是「活」的，隨著他的創作雕塑的過程、時間、想法，轉動變化，注入新的能量，在木雕上賦予新生命，往往最後完成的雕塑作品都和原本的草稿素描相似而不相同，但仍然能發現雕塑與素描之間相同的內在靈魂。
這次晴山藝術中心也特別以舟越桂的「素描」作為一個個展，強調「素描」在藝術創作中的重要性。晴山藝術中心藝術總監陳仁山表示，素描是創作的「基本功」，基本功夫更是能否打下良好基礎的關鍵，台灣多數的社會價值觀和藝術教育較為強調藝術家是否具有創意、創造力，不過如果具有良好的基礎，在創作時就更能將心中澎湃巨大的創意、思維完整呈現出來，如同練習聲樂或樂器時要從基本的音階、技巧練習一樣，看似簡單的基本功夫，持續堅持增進，一點一滴累積下來有著一定的力量，站穩了，才能一步一步踏實的向前，在創作上才能「穩紮穩打」，而近來年輕藝術家較少以木材進行雕塑創作，希望經由舟越桂的創作精神與作品為學子們帶來啟發，期盼孕育出台灣的當代木雕創作的未來之星。
藏家遍布日美英 雕塑作品多為美術館典藏
雖然台灣藏家對於舟越桂較不熟悉，但是舟越桂在日本學術創作上已具相當知名度，曾受邀參加威尼斯雙年展、德國卡塞爾文件展、聖保羅雙年展等，並在英國、美國、香港、中國等地展出。舟越桂的收藏家以日本、美國、英國及台灣的藏家較多，而大部分的木雕作品都由日本公、私立美術館所收藏，相對能在市場上流通的木雕作品較少，不過晴山藝術中心仍以舉辦舟越桂的雕塑個展為目標，負責人陳仁壽說：「這樣的藝術家，相信再過數年，舟越桂在國際市場會漸漸受到更大的重視。」
陳仁壽指出，此次展覽是舟越桂在台灣的第一次個展，展出18件素描作品，但由於晴山藝術中心於大波羅大廈的展出空間有限，尚有多件作品未能展出相當可惜。這次展出及未展出的作品，作品價格介於30萬至80萬新台幣之間，三分之二均已售出，顯示台灣藏家對於舟越桂的作品接受度頗高。而除了11月的台北藝術博覽會，10、11月的香港及上海藝術博覽會也都能在晴山藝術中心的展位上看到這位日本當代雕塑家的作品。
【《典藏投資》2013年10月號；訂閱典藏投資電子版】
轉貼來源：UDN新聞網
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